Helker presentó su DVD en el Teatro Vorterix - Sábado 19 de Julio de 2014

Hace poco menos de un año los veíamos en el Teatro Vorterix presentándose para lo que sería la grabación de su DVD en vivo “En algún lugar de Buenos Aires” y el sábado pasado, casi 12 meses después, tuvimos la oportunidad de verlos en el mismo recinto, en el marco de la presentación de este maravilloso material.

A medida que el sol caía en una corta y tibia tarde invernal la gente se iba acercando al teatro, ávida de escuchar buena música y ver un show que prometía desde el primer momento que fue anunciado. Desde temprano el lugar ya contaba con su capacidad colmada casi en su totalidad, lo que me hace pensar que además de ver el plato principal, muchos fueron también a degustar una más que interesante entrada.

Las bandas encargadas de abrir la fecha fueron Ironía y Hyedrah, dos excelentes propuestas con músicos de primer nivel y, sobre todo, con cantantes de lujo: Alejandro Fernández (Arpeghy, Kyrie Eleison, Martín Knye Magiar) y Emmanuel Gerbam (Jason), respectivamente. Ambas calentaron los motores con un hard rock de primerísimo nivel, tocaron temas propios e incluso se dieron el gusto de hacer algunos covers, cuya interpretación fue unánimemente aceptada por el público. “Nightcrawler” de los legendarios Judas Priest y “The Evil That Men Do” de la doncella de hierro fueron un muy buen acierto y una verdadera delicia para los oídos.

Y si de gratas sorpresas se trata, Ironía nos agasajó con la voz de David Latorre (Unknown, Hagen), quien subió al escenario para cantar “Your Next Disaster” a dúo con Alejandro, mientras que en Hyedrah, la frutillita del postre estuvo en manos del gran Christian Bertoncelli (Renacer) al momento de interpretar “Arde en Llamas” en conjunto con Emmanuel.

Con semejante entrada en calor ya estábamos preparados para que Helker continuara dando cátedra. Es que si hablamos de carisma, profesionalidad y talento la banda le hace honor a todos esos atributos y aún así, me sigo quedando corta si pretendo describirla en pocas palabras.

Pasadas las 21 horas, la inconfundible voz de Diego Valdez, los acordes de Mariano Ríos y Leo Aristu en las guitarras, la base de Christian Abarca en bajo y el ritmo en los parches a cargo de Hernán Coronel, confluyeron en un combo por demás poderoso y contundente. Tal es así que el arranque con “Todavía Vivo” y “Lo Que Quieras Ser” fue arrollador, sumado a que los juegos de luces y las pantallas montadas para la ocasión, hicieron que la banda se luciera aún más.

El set list fue de lo más variado, se pasearon por toda la discografía e incluso desempolvaron algunas gemas del cajón de los recuerdos. Además, en el tercer tema apareció el primer invitado de la banda: nada más y nada menos que Demian Valdez (Mirror Stage), hijo de Diego, quien desplegó todo su potencial y dejó en claro que el don del buen cantar viene de familia y se lleva en la sangre. Juntos interpretaron “Libertad”, del disco Resistir (2008).

“El Cielo Sangrará” y “Nuevo Circo Romano” mantuvieron el clima bien arriba, dejando paso a “Sueños”, el que a mi criterio es uno de los mejores de En Algún Lugar Del Círculo. Su letra conmueve y motiva a la vez, alpunto de hacerte estremecer. A juzgar por el clima creado y las sensaciones producidas, me atrevo a decir que fue uno de los más esperados de la velada.

Para continuar con los temas más power, ante una cálida presentación por parte del frontman, Javier “Knario” Compiano (Plan 4), segundo invitado de Helker, se hizo presente para entonar y darle un toque bastante particular a “Viento y Fuego”. El “Knario” interpretó esta pieza a su manera y se despidió ante los aplausos de los espectadores. El show continuó con “En Mis Sueños”, “Despertar”y “Falsos Profetas”, todos de A.D.N. (2010).

Para bajar un poco los decibeles el repertorio siguió con “Leaving Out The Ashes”, un adelanto que será incluido en el próximo álbum de la banda, “Volar” y “Fantasmas Del Pasado”, estos últimos pertenecientes a En Algún Lugar Del Círculo. “Basurero Nuclear”, “Resistir” e “Igual Que A Vos” irían anticipando el final del show. Y si de finales se trata, creo que nada más acertado que un cierre a todo trapo con “Redención” y la clásica foto de los músicos de frente al escenario para llevarse un souvenir.

Creo que no queda mucho más por decir. El Teatro se vistió de gala para hacernos partícipes de una verdadera fiesta musical gracias a tres bandas de primerísimo nivel. Las últimas palabras que quisiera agregar son simplemente: ¡que se repita pronto!

                                                                                                                       Por Valeria Vizioli

VAN HALEN EXPO - La Roca Bar, 20/06/14

Desde que se hizo el anuncio, los días pasaron a pura ansiedad. La tan esperada Van Halen Expo, primera a realizarse en nuestro país, prometía. Y a pocos días de su realización podemos decir que cumplió con las expectativas acumuladas, dejando ganas de más.

La fría noche del viernes 20 de junio no pudo contra una numerosa cantidad de personas que se hicieron presentes en La Roca, un cálido resto bar ubicado al 6656 de la Avenida San Martín de la Ciudad de Buenos Aires, donde se pudo apreciar un poco de todo, a saber: videos en pantalla gigante, música, stands de venta de productos relacionados con la banda de los hermanos Eddie y Alex Van Halen, y por si eso fuera poco, una barra que ofrecía una extensa carta de tragos para entrar en calor.

En el entre piso se ubicaron los puestos donde se exhibieron para la venta fotos tomadas en el show que Van Halen dio en nuestro país allá por el año 1983, reproducidas en diferentes tamaños, todas en bastidores de madera, que iluminaban el sector desde el que se lucía un joven David Lee Roth, siempre seduciendo a la lente, y sin dudas al público que pudo estar presente hace tiempo junto al resto de los jóvenes Eddie y Alex Van Halen y Michael Anthony. También se ofrecían vinilos de colección, CD´s, remeras, tazas y jarras de cerveza de Van Halen. 

Como nota de color, se pudo apreciar una exhibición de tres guitarras, dos de ellas réplicas de la clásica guitarra de Eddie, con su rojo y rayas blancas y negras y una Ernie Ball Music Man, modelo EVH.

Con un bar colmado de gente cómodamente sentada y degustando algún plato o bebida espirituosa, alrededor de las 22 arrancó a tocar Strip Mötel, banda cuya propuesta de hard rock y blues nos hizo olvidar de la fría noche invernal que se vivía en la city porteña. Increíble entrada en calor en manos de una formación que le imprimió su impronta a la apertura de la fecha. En la prueba de sonido, previo al arranque propiamente dicho, sonó “Humo en el Andén”, el tema bluesero del repertorio, lo que sirvió para generar un buen clima, esperando ver el despliegue de lo que sin dudas iba a ser una buena banda para ver.

El set list tuvo ocho temas: “Ambitious N´ Randy”, “Riff De Rock”, “Todas Las Perras Aman La Libertad”, “Amanezco En El Bar”, “No Puedo Ser Un Hombre Sano”, “Asfalto Rabioso”, “Rutas y Putas” y “Vodka Sobre Tus Piernas”. Pero ahí no terminó el show, sino que para cerrar a todo trapo hicieron el cover de los Guns N’ Roses “You Could Be Mine”. En todo momento demostraron saber cómo rockearla, con la impronta de una banda al fiel estilo californiano de los 80´s, que nunca deja de ser un plato bienvenido.

A continuación fue el turno de Contrafuego, formación que gracias a su rock crudo y poderoso, cautivó la atención de todos los allí presentes. Diferente por donde se la mire a la propuesta de sus antecesores, tuvieron como plus, la buena química entre sus integrantes, la que se notaba a simple vista y generaba en el público una complicidad amena. Chistes, risas y miradas cómplices nos hicieron la idea de que la energía fluía de una manera tan natural que daba gusto verlos. Músicos invitados mediante, el set list fue contundente: “Vertido”, “Todo Sigue Igual”, “Ahí Estás”, “Ciego Otra Vez”, “Némesis” y “Mi Propio Rival”. Con el cover de “Crackerman”, de los Stone Temple Pilots, excelentemente interpretada, Contrafuego pudo convencer a quienes estábamos ahí, que tienen con qué romperla.

En el tercer lugar de la grilla estuvo Mathras, con una selección impecable, tanto en la elección de sus temas propios, “En Lo Profundo”, “Mendigando”, “Mi Ley”, “El Psicópata”, el instrumental “Sabotage”, como los que formaron parte de la gran sorpresa de la noche, que iba adentrándose en el tema sobre el cual giraba la convocatoria: el homenaje a Van Halen. 

Para delicia de todos los presentes, la fiesta ya estaba en su punto clave, ya que estos excelentes músicos se congregaron para tocar cuatro imprescindibles de la discografía de los hermanos Van Halen. Comenzaron sorprendiendo con una divertida versión de “Bottoms Up!”, para seguir con la poderosa “Outta Love Again”. Sin dudas la energía demoledora vino con una maravillosa “Atomik Punk” para terminar este segmento con la siempre necesaria  “Feel Your Love Tonight”, arengando a los presentes a entonar el coro del tema.

Luego vinieron los últimos temas propios, “Sueños” y “Recuerdos Del Dolor”, para cerrar un show a la altura de las circunstancias, donde el despliegue de cada uno de los miembros de la banda demostró que son de lo más sólido de la escena local. 

Por último, y ya abocados a la temática Vanhalenesca de lleno, Spanish Fly hizo gala de una destreza incomparable. Un set list para todos los gustos: “You Really Got Me”, “I´m The One”, “Running With The Devil” y “Somebody Get Me a Doctor” para arrancar. El virtuosismo del guitarrista Marcelo Viera no tiene comparación, demostrando que no solo es un gran fanático de Van Halen sino que además ha podido compenetrarse en la figura del héroe de la viola y dar un salto en alto. Para sorpresa, tuvieron la deferencia de homenajear la etapa en la que Sammy Hagar fue parte de la formación, tocando una gran versión de “Poundcake”, con perforadora en mano y con una impecable performance por parte del cantante. Por último los hits infaltables: “Dance The Night Away”, seguido por un impresionante solo de guitarra, “Ain´t Talkin´ Bout Love”, “Jump”, “Panama”, “Hot For Teacher” y la inesperada “Yankee Rose” (de la época de David Lee Roth solista), dejaron ganas de seguir disfrutando de una noche única.

Sorteos de remeras, discos y DVDs mediante, la fiesta iba llegando a su fin. Tuvimos más de lo que esperamos de esta primer Van Halen Expo y nos fuimos más que conformes, esperando la próxima, para poder seguir disfrutando de nuestros artistas en sus mejores momentos.

Por Mariana Weingast y Valeria Vizioli

Entrevista con KZ4!

A pocos meses de la edición de "Cadenas", último trabajo de estudio de KZ4!, Tachas estuvo conversando con Horacio Pinasco, su bajista, acerca de la actualidad y el futuro de la banda.

Tachas: Considerando que desde el inicio de la formación han tenido un repertorio íntegramente formado por material de Kamikaze, ¿cómo ha sido la recepción por parte del público del álbum debut de la banda? ¿Tienen proyectado girar fuera del país?

Horacio Pinasco: Por suerte “Cadenas” ha sido muy bien recibido por el público, tanto el de ayer como el de hoy, y eso es muy bueno, ya que se pudo lograr hacer un trabajo que contiene la esencia de la banda pero con algunas cosas más actuales. Estamos muy felices con ese resultado como así también no solo con la repercusión que tuvo con esos fans, sino también con los medios.

Hubo algunos sondeos para poder hacer algo en el exterior, sería ideal, lo es para cualquier músico, pero en primer lugar debería haber ediciones de nuestro nuevo CD en aquellos países donde luego se pueda girar para poder presentarlo.

T: ¿Qué nos pueden contar acerca de su presentación en el Quilmes Metal Fest  y luego en el Roxy, donde estuvieron grabando un DVD?

HP: La fecha de Quilmes fue algo muy particular, porque se hizo en el marco de un festival de fin de semana de metal con muy buenas bandas. Hacía mucho tiempo que no tocábamos en esa ciudad y la verdad había gran expectativa. Por suerte brindamos un buen show y al público se lo vio muy feliz. Esperemos que esto pueda hacerse todos los años y que siga creciendo, así como lo hizo el Metal para Todos, que arrancó en un Teatro y hoy son dos fechas en un microestadio para miles de personas.

Lo del Roxy fue grandioso, no solo teníamos muchas expectativas con respecto a esa fecha, sino que además estaba latente la ansiedad de presentar "Cadenas" con todo lo que eso implica, sumado a la filmación y grabación en vivo para un futuro DVD. Tocar todos los temas del CD y viejos clásicos más algunas cosas diferentes de lo habitual habla de un show especial.

Sinceramente quedamos muy contentos de cómo salieron las cosas y por supuesto de la respuesta del público. Estamos ansiosos de ver las previas de esas filmaciones que, sin duda, van a dar cuenta de ese gran momento vivido.

T: Dado que son artistas que vienen pisando fuerte en la escena local desde hace muchos años, ¿cómo ven la actualidad en el mundo metalero argentino en relación a las propuestas que ofrecen las nuevas bandas?

HP: Si uno mira hacia atrás, claramente se da cuenta de que el género en todos estos años se fue fortaleciendo, no solo con la diversidad de propuestas, muchas muy pero muy buenas, sino también en cuanto a la estructura de ese mundo metalero argentino. No es dato menor que todos los años las principales y las nuevas bandas se unan en un evento tan profesional como cualquiera de los festivales que se hacen en Europa. Eso habla por sí solo…

T: ¿Cómo creen que han influido las nuevas tecnologías y las redes sociales al momento de difundir su arte? ¿Comparten la idea de poner a disponibilidad del público sus álbumes?

HP: Creemos que las nuevas tecnologías y las redes sociales ayudan sustancialmente a la difusión de cualquier tipo de arte. Es una herramienta muy importante para que cualquier información recorra y achique distancias.

Estamos de acuerdo con la disponibilidad de los álbumes en este contexto, amén de ello, no es algo que se pueda detener o limitar. De alguna manera no deja de ser importante que tus trabajos sean escuchados en todo el mundo de esta forma.

T: ¿Qué planes tiene KZ4 para el resto del año? ¿Habrá un período de descanso o se meterán de lleno a grabar un nuevo trabajo de estudio?

HP: ¿Descanso? ¡Nooo, ya lo tuvimos más de 20 años! (risas). Los planes futuros son presentar “Cadenas” por el interior del país, tratando de poder hacerlo por aquellas ciudades que quizás no son tan habituales de shows y que también merecen todo nuestro respeto. La Producción está viendo de programar las giras para poder acceder a ellas.

Independientemente de esto, ya más “liberados” de compromisos cercanos, empezaremos con seguridad a “zapar” algunas cosas en los ensayos. ¿¡Quién te dice que no se empieza a bosquejar el KZ5!? (risas).

Por Mariana Weingast y Valeria Vizioli